2015年柯蒂斯音乐学院青年艺术家夏令营

2015年7月19日至8月8日,柯蒂斯音乐学院将面向高中生和在校大学生开放为期三周的驻训项目-2015年美国柯蒂斯音乐学院青年艺术家夏令营,此次夏令营的艺术总监为David Ludwig和Amy Yang。夏令营报名截止日期为2015年3月25日,欢迎钢琴演奏者、器乐演奏者、作曲者、以及指挥者前来报名。另外,我们也欢迎打击乐器演奏者以及其他器乐演奏者(包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、木管乐器、铜管乐器、竖琴)参加在此次夏令营期间举办的协奏曲比赛。对比赛感兴趣者需要提交一段视频,请从一则标准协奏曲中选择一个乐章录制视频。参赛者录制视频时可以看谱,但是一旦入围决赛则必须背谱演奏。建议参赛者带伴奏,但不强制。评委将从参赛者中选出十名进入总决赛。夏令营开始的一周前,主办方将通知入围决赛者,每位决赛入围者将在夏令营开始的第一周在评委面前进行为时十分钟的演奏,最终将评出前三名。第一名将获得和青年艺术家夏令营管弦乐团演奏的机会。

钢琴:欢迎14-22岁之间中级至高级水平钢琴学习者报名,参与者将在教员的指导下学习四手连弹和室内乐曲目。

学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通以下方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏:合唱团、管弦乐团、室内乐排练和训练、大师班、每周私人指导、理论课程、针对性训练、工作室课程、每周独奏(教员每周将选择部分参与者进行独奏表演)。

学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通以下方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏:合唱团、管弦乐团、室内乐排练和训练、大师班、每周私人指导、理论课程、针对性训练、工作室课程、每周独奏(教员每周将选择部分参与者进行独奏表演)。同时,我们鼓励器乐演奏的学生们参与到其他活动中去,比如管弦乐团或者乐器演奏,他们可以练习钢琴,也可以参加合唱团表演。

学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通以下方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏:合唱团、管弦乐团、室内乐排练和训练、大师班、每周私人指导、理论课程、针对性训练、工作室课程、每周独奏(教员每周将选择部分参与者进行独奏表演)。

学生将通过每天的研讨课程、周课程以及和器乐老师合作的过程中学习新的知识技能。

1)每天都会有一场研讨课程,主要就过去和将来的作曲进行讨论;演奏家会给出自己有关乐器作曲的建议;还可以交流其他目前作曲家们普遍遇到的问题,比如比赛、出版等;

3)专门服务于该夏令营的柯蒂斯音乐家将会演奏参与者的一部作品,并录制视频。

学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通过合唱团、管弦乐团的演奏方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏。同时,我们鼓励作曲的学生们参与到其他活动中去,比如管弦乐团或者乐器演奏,可以练习钢琴,也可以参加合唱团表演。

指挥专业学生可以从每天的研讨课程、周课程以及和器乐老师合作的过程中学习新的知识技能。课程将给参与者指挥一场音乐会的机会,音乐会将由老师、校友以及柯蒂斯在读学生呈现。

1)指挥研讨会将主要讨论本周执教指挥家曾经最棒的演出经历以及乐谱分析学习;

学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通过合唱团、管弦乐团的演奏方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏。同时,我们鼓励作曲的学生们参与到其他活动中去,比如管弦乐团或者乐器演奏,可以练习钢琴,也可以参加合唱团表演。

首先请明确你学习的乐器,因为我们鼓励作曲学生和合奏团一起演奏来享受额外的表演和学习机会。提交两份作曲样本,其中包含:

注:你的演奏录音应在10分钟-15分钟之间,录音不必很专业,偏好视频录音。

首先请明确你学习的乐器,因为我们鼓励指挥学生和合奏团一起享受额外的表演和学习机会。

提交一份你的指挥视频样本,应在10分钟-15分钟之间,录音不必很专业,最好是视频录音。

费城的夏天潮湿闷热,日最高温度可达29摄氏度。请准备好夏天的衣物以及额外的保暖衣物,仅防有时候气温骤降。建议的打包物品有:

你的乐谱!参与者应负责自带室内乐和独奏的乐谱作品。主办方将提供管弦乐作品乐谱

请提前练习你的曲目。通常没有必要背谱——但是乐谱应当被打印出来;请为夏令营排练、课程、或者训练做好充分准备;并安全打包。参与者必须自己带室内乐和独奏演奏的音乐乐谱,主办方将提供管弦乐作品乐谱。

英国人,一位技艺精湛的演奏家,录音师以及教学艺术家,专攻现代和早期小提琴表演,毕业于英国皇家北方音乐学院,师从Richard Ireland。她曾经是皮尔斯青年艺术家项目的参与者。

小提琴家Jessica Lee是2005年音乐会艺术家吉尔特国际比赛的一等奖获得者,在卡内基大厅举办了独奏首演,并在布里奇汉普顿以及圣菲音乐节表演。她最近和皮尔森爱乐乐团进行了她在欧洲的协奏曲首演以及布拉格的首场欧洲独奏会。她是约翰尼斯弦乐四重奏、东海岸室内乐团、以及林肯中心室内乐团的成员。除了和万宝路音乐节的音乐家们有过合作,她也和众多管弦乐团有过合作,比如新阿姆斯特丹交响乐团、纽约管弦乐团、里士满交响乐团等。

Roberto Diaz,享有国际声誉的中提琴家,柯蒂斯音乐学院CEO及校长,鲍登学院荣誉博士,美国中提琴协会全国理事会荣誉成员,费城管弦乐团成员,国家交响乐团第一中提琴,美国哲学协会的成员,新英格兰音乐学院学士,柯蒂斯音乐学院文凭获得者,工业设计学位获得者。

作为柯蒂斯音乐学院的中提琴老师以及费城管弦乐团的前第一中提琴,Diaz先生对美国音乐产生的重要的影响,并且继续以音乐家和教育家的身份在影响着美国。作为一名独奏家,他和现代的主要指挥家有过很多合作,演出遍布整个美洲,欧洲以及亚洲。Edison Denisov邀请他去莫斯科共同完成中提琴协奏曲的创作以及演奏。同时作为一名活跃的独奏家,他很享受和青年钢琴家的合作,为这些年轻人带来了新的曲目表现方法。除了和主要的弦乐四重奏乐团以及钢琴家合作以外,他还为Artek、Dorian 、Naxos、 New World Records唱片公司灌录唱片。

自从6年前创办了 Curtis On Tour项目,他将该项目成功地带向世界,使得柯蒂斯的师生以及校友们在全世界演奏室内乐。除此之外,在他做为柯蒂斯校长的任期内,他扩建了校园,创办了古典吉他系,开办了柯蒂斯夏日音乐节,以及在线年,柯蒂斯成为第一个在Coursera上开放免费课程的古典音乐音乐学院。在他的带领下,柯蒂斯同费城乃至世界上的其他艺术及音乐机构构建了长期来的合作关系。

Brenton Caldwell,中提琴家,独奏家,室内乐演奏家,管弦音乐家,克利夫兰音乐学院学士,柯蒂斯音乐学院文凭获得者。

他是Academy项目创世成员之一,该项目由卡内基大厅、茱莉亚音乐学院、威尔音乐学院以及纽约教育主管部门合作成立。

Angela Park,大提琴家,新英格兰音乐学院硕士,后来去柏林艺术大学继续深造。

她很小的时候就开始了演艺生涯,几乎赢得了所有在韩国举办的比赛大奖,并在12岁的时候和首尔爱乐乐团进行了她的首演。14岁的时候她进入柯蒂斯音乐学院学习,然后她对室内乐产生了极大的热爱,并且跟随Pamela Frank, Ida Kavafian, Meng-Chieh Liu, Joseph Silverstein, Arnold Steinhardt, and Steven Tenenbom学习和合作。在柯蒂斯学习期间,她和费城管弦乐团进行了她的首次独奏表演,同时还是纽约管弦乐团的第一大提琴。

Harold Robinson,费城管弦乐团主低音提琴手,毕业于西北大学和皮博迪音乐学院,现任教于柯蒂斯音乐学院,在美国、韩国、日本以及欧洲举办大师班。

他于1995年加入费城管弦乐团,作为第一低音提琴。他之前是国家轿厢乐团的首席低音提琴,休斯顿交响乐团的副首席以及新墨西哥交响乐团的第一低音提琴。1982年马恩岛独奏比赛获胜者,他曾和休斯顿交响乐团、休斯顿流行乐团、纽约爱乐乐团、美国室内管弦乐团以及格林威尔管弦乐团合作。

Mary Wheelock Javian,低音提琴手,毕业于柯蒂斯音乐学院,费城管弦乐团主低音提琴手,2012年开始成为柯蒂斯社区艺术家项目导师,活跃的演奏家以及教育艺术家,经常与费城管弦乐团、费城室内管弦乐团、费城流行乐团、黑珍珠室内管弦乐团以及东北宾州爱乐乐团合作。作为一名室内音乐家,她同多个演奏团体合作并录制唱片。

她曾获得坦格尔伍德音乐中心、国家汇编乐团、韦尔比亚音乐节以及国家交响乐团的助学金。她致力于音乐教育以及社区教育,同时是费城管弦乐团的协调员。

竖琴手,克利夫兰音乐学院音乐学士和音乐硕士,她因自己1993年创办的杂志而著名,她一手包办杂志的出版、编辑以及设计,同时还教授竖琴学生,参与合奏演出。她和费城管弦乐团有过多次合作,包括2010年的亚洲之行以及卡内基大厅、林肯中心以及瑞森音乐厅的演出。她还是国际上多个竖琴会议的常客。2008年,她在天普音乐预科天才少年中心创办了青年艺术家竖琴合奏团。她任教于天普大学博雅音乐学院本科部,同时还是罗文大学、萨拉托加竖琴协会以及费城国际音乐节的老师。

毕业于柯蒂斯音乐学院,还在万宝路音乐节学习过几个夏天,之前是里士满交响乐团和费城室内管弦乐团主双簧管手,任教于皮博迪音乐学院。

她于2003年加入巴蒂摩尔交响乐团,并作为第一双簧管,同年她获得了国际双簧管协会济莱福克斯比赛一等奖。除了和巴蒂摩尔交响乐团的大量合作以外,她还和费城管弦乐团、圣保罗室内管弦乐团、协奏曲独奏室内管弦乐团等有过合作。她还是纽约爱乐乐团、圣保罗室内管弦乐团以及波士顿、亚特兰大、圣地亚哥以及新西兰交响乐团的客座第一双簧管。

Ricardo Morales自2003年以来一直担任费城管弦乐团的单簧管首席。他也几次作为客串单簧管首席,在纽约爱乐交响乐团、芝加哥交响管弦乐团和柏林爱乐交响乐团参加演出。早在他21岁的时候,他就是大都会歌剧管弦乐团的单簧管首席,后因加入费城交响乐团而离开。2004年,Morales先生首次在费城管弦乐团的舞台上登奏,此后他再三地作为单簧管独奏和此交响乐团合演。作为独奏精英,他和大都会歌剧管弦乐团;芝加哥、辛辛那提、弗兰德广播电台、印第安纳波利斯交响乐团;以及首尔爱乐乐团等世界知名交响乐团合作演出。波士顿唱片公司发行了他的首张独奏唱《French Portraits》。作为一名优秀的室内乐音乐家,他携手纽约大都会室内乐团、林肯中心室内乐团以及费城室内乐团,在圣菲音乐节和萨拉托加室内音乐节一起登台演出。他是一个土生土长的圣胡安人,在辛辛那提大学音乐学院和印第安纳大学完成了音乐的学习和深造。

费城管弦乐团低音单簧管手,德保罗大学音乐学士、音乐硕士和表演文凭,任教于天普大学。

他之前是国家交响乐团、巴蒂摩尔交响乐团等的单簧管手,也是费城管弦乐团固定的单簧管班底。1997年,他成功进入海军陆战队乐队。在四年的任职期间,他曾作为独奏家、室内音乐家以及降E调单簧管演奏者以及声部演奏者。

当今世界上最著名的长笛吹奏者之一,宾夕法尼亚大学历史硕士,音乐和历史方面的出版作家。

她在伊斯曼音乐学院、加州大学、亚利桑那大学、国家长笛鞋柜、德克萨斯长笛协会以及其他机构举办过长笛大师班、讲座以及新型音乐研讨会。华盛顿邮报评价她为“一个神奇的天才长笛演奏家,新鲜空气里的呼吸”,业界评价极高。她曾经同费城管弦乐团、巴赫学院乐团等合作,也曾登台卡内基大厅、肯尼迪中心、费城室内乐协会、韦尔比亚音乐节等。12岁的时候,她成为柯蒂斯音乐学院年纪最小的管乐学生。作为一名雅马哈表演艺术家,她是青年音乐会艺术家比赛中最小的获奖选手,除此之外,她还获得了很多其他的奖项,包括星级艺术家海选,艾尔哈特和布拉德利基金会的助学金以及2012年获得大费城妇女联盟颁发的艺术大奖。

她录制过8张唱片,包括Odyssey: Eleven American Premieres for Flute and Piano,获得极大的反响。作为杜嘉班合奏团的艺术和执行总监,Stillman女士 带领着乐团成为音乐世界的先锋力量。纽约时报如此评论:“这个由天才长笛演奏家Mimi Stillman于2005年创办的合奏团已经创作了23首曲子。”

大卫-比格本科毕业于伊利诺伊大学,在茱莉亚音乐学院获得了硕士文凭。作为一名独奏演奏家,大卫曾演奏于费城管弦乐团、达拉斯、休士顿、奥克兰的交响乐团,以及费城、印第安纳波利斯的室内乐乐团,和纽约爱乐大师乐团等很多知名乐团;大卫曾经成功地在纽约、华盛顿、克利夫兰、洛杉矶、费城、以及其他很多全美著名城市举办了多次个人独奏音乐会。自1995年起,比格先生一直担任着费城管弦乐团首席小号手的位置,其演出风格被纽约时报和华盛顿邮报高度评价为“简单的辉煌”和“迷人的连音”。在大卫加入费城管弦乐团之前,比格先生担任的是达拉斯交响乐团的首席小号手。此外,作为演奏室内乐的音乐人,他还经常与提洛岛乐团一起在林肯中心演奏巴赫第二勃兰登堡协奏曲;大卫还经常参演西北、纽约小号组合、或圣卢克室内乐组合的一些演出;此外,大卫还作为特邀嘉宾参演了加拿大人铜管乐团以及皇家铜管乐团的演出。自1997年成为柯蒂斯音乐学院的教员以来,大卫-比格先生还积极尝试小号电子音乐的合成及演奏。作为一名音乐教师,大卫还同时任教于乔治亚大学休-霍奇森音乐学院和天普大学。

费城管弦乐团的第一长号,印第安纳大学音乐学士和表演文凭,印第安纳大学以及乔治梅森大学研究工作,曾任教于德克萨斯大学,现任教于天普大学以及柯蒂斯音乐学院。

1999年起Matthew Vaughn成为费城管弦乐团的一名成员,目前为第一长号。在此之前,他是圣安东尼交响乐团和美国空军音乐会乐队的第一长号。他曾和洛杉矶和以色列爱乐乐团、亚特兰大、国家交响乐团,以及东京超世界管弦乐团合作演出。他还是圣安东尼、拉斐特、印第安纳大学、印第安纳交响乐团以及天普大学的独奏者。

费城管弦乐团主定音鼓演奏者,匹兹堡交响乐团打击乐演奏家,密歇根大学音乐学士,天普大学音乐硕士,任教于杜肯大学和柯蒂斯音乐学院,同时还是生命之河青年管弦乐团。他还在公共广播电台演奏马林巴和打击乐独奏。曾经和迪皮尤兄弟乐队、费城管弦乐团打击乐团、费城管弦乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团有过合作。

Liuzzi 先生在世界四大洲都开设过大师班,包括定期到新世界交响乐团、国家管弦乐协会、太平洋音乐节以及中国广东国际夏季音乐学院讲学。他还是一个活跃的室内乐演奏家,为Albany 和CRI唱片公司灌录过唱片。作为一名雅马哈演奏艺术家,Liuzzi先生使用的是最新设计的雅马哈德累斯顿风格的定音鼓。

毕业于密歇根州立大学、皮博迪音乐学院和耶鲁大学音乐学院致力于开发打击乐器类型,这也影响者许多其他的作曲家和音乐家。他最近的项目包括为 Book of Grooves谱曲,和作曲家Martin Bresnick、 James Wood合作等。作为Ensemble ACJW的成员之一,他定期在卡内基大厅演出,同时在纽约和东海岸的各高校任教。

打击乐、独奏、室内乐和管弦音乐表演者,柯蒂斯音乐学院音乐学士,耶鲁大学音乐学院音乐硕士。

她合作过的指挥家有Simon Rattle, Charles Dutoit, Christoph Eschenbach以及Alan Gilbert。她最近的演出包括日本东京和鹿儿岛的独奏会;巴托克双钢琴、打击乐协奏曲,以及和柯蒂斯交响乐团在费城瑞森大厅合作演奏;世界首演并且录制保罗兰斯基的变奏曲以及参与其他唱片的录制。

不管是作为一名独奏家、室内乐音乐家,还是他和主要的器乐演奏家和歌手的合作,他的演奏都获得了极高的评价。他也出席一些主要的音乐节,比如萨尔茨堡、柏林、百慕大、杜布罗夫尼克、温哥华、阿斯苯以及新港。Abramovic先生在14岁的时候和匹茨堡交响乐团上演了他人生中的独奏首秀,从那以后他开始和其他乐团合作,邀约不断,比如巴蒂摩尔交响乐团、科罗拉多爱乐乐团、弗罗里达爱乐乐团、内布拉斯加室内管弦乐团等。 他被视为是很好的合作者,经常和一些优秀艺术家合作,比如小提琴家Midori, Sarah Chang, Robert McDuffie, Viktoria Mullova,中提琴家Kim Kashkashian,以及长笛演奏家Mimi Stillman 和Jeffrey Khaner。他还曾为EMI古典唱片、CRI、Bridge、Naxos、 Albany、Koch International Classics以及Avie Recordings灌录唱片。他的钢琴独奏作品唱片更是在美国乃至欧洲获得了极高的赞誉。全身心投入到演奏和现代音乐的事业中,他录制过Milton Babbitt, Gunther Schuller, Joseph Schwanter等作曲家的作品。

毕业于以色列鲁宾国立音乐学院,柯蒂斯音乐学院,纽约曼尼斯音乐学院,现任教于巴德学院和隆基音乐学院

2006年在大都会艺术博物馆进行了首演,自此他便在纽约开始了自己的音乐事业,和纽约爱乐乐团、美国交响乐团合作演出,卡内基首演,第九十二街独奏会以及室内乐演出。2011年艾弗里费雪职业大赏大奖得主。

华盛顿邮报极度赞扬他最近在卡内基大厅的独奏会。其他演出包括和平夏克祖克曼、芝加哥交响乐团、芝加哥胡巴德街舞蹈团以及洛杉矶爱乐乐团的合作。2013年他发布了获得高度评价的独奏专辑:Homage to Schubert。2009年Artek唱片公司发行了Hochman先生的巴赫、 贝尔格以及韦伯恩的独奏作品专辑。

他曾在卡内基大厅、贝纳罗亚音乐厅、瑞森音乐厅、圣帕提克大教堂、彼得伯勒大教堂以及其他欧美的场所演出。2008年,他和北卡罗林纳交响乐团上演了他的协奏曲首秀。他是很多乐团的客座独奏家,还是多个比赛的一等奖得主。2009年,他获得了西雅图国际钢琴比赛的铜奖以及肖邦特别奖;同年还获得了奥古斯塔娜/路透社国家管风琴比赛的一等奖。另外,他还是切希尔联合卫理公会教堂的音乐总监以及管风琴演奏家。

她喜欢文学、心理学、艺术史、绘画,经常将艺术作品应用到音乐会中去。纽约音乐会乐评评价她为重要的艺术家和诗人。

演奏经历:她的演奏遍布了全球,包括美国、西班牙、波兰、土耳其、瑞士以及中国

曾与休斯顿交响乐团合作,参加万宝路音乐节、拉维尼亚音乐节、普鲁士夏科夫大师班以及韦尔比亚学院等。

舒曼项目创始人和策展人,该项目是系列音乐会和课程,用于展示舒曼的主要独奏钢琴、室内乐以及声乐作品。

毕业于首尔国立大学、英国皇家音乐学院,伦敦大学硕士,苏塞克斯大学博士,现为首尔国立大学作曲系教授,自2003年起为2021工作室的音乐总监。Shinuh Lee在英国皇家音乐学院学习的第一年的作曲作品Analogy获得了皇家爱乐协会的作曲家奖。1997年,耶路撒冷交响乐团首次演奏了她的管弦作品Psalm 20,其修改版本在1998年又被BBC爱乐乐团再次演出。回到韩国之后,李女士专心于创作人道主义和宗教主题的作品,比如 Invisible Hand, Song of Joy, An Open Door以及Choral Fantasy。

教育经历:获得柯蒂斯音乐学院、欧柏林音乐学院、曼哈顿音乐学院的学位和文凭证书,宾夕法尼亚大学博士学位

2011年,他入选美国国家公共广播电台世界上40岁以下的作曲家中前100名榜单。2013年他的合唱作品“The New Colossus”被选为总统奥巴马和他的内阁第二次就职典礼中私人祷告仪式上的第一个表演作品。

作为一名长号演奏家,他曾和费城管弦乐团、特拉华交响乐团、雷丁交响乐团、2001管弦乐团、费城室内管弦乐团以及费城歌剧团合作。曾任教于天普大学,并且开放私人工作室,他的很多学生都被顶尖院校录取,比如伊斯曼音乐学院、欧柏林音乐学院、新英格兰音乐学院、皮博迪音乐学院、西北大学音乐学院、印第安纳大学、波士顿大学、天主教大学、南加州大学以及密歇根大学。

指挥家,加利福尼亚大学伯克利分校荣誉学士,印第安纳大学音乐学院指挥专业硕士

Adam Flatt在科罗拉多芭蕾舞团、新港交响乐团(俄勒冈州)以及塔斯卡卢萨管弦交响乐团(阿拉巴马州)任职音乐总监。作为指挥家的他,一直享受者忙碌且多姿多彩的职业生活。Adam之前在科罗拉多交响乐团担任副指挥,五年之内指挥过250多场管弦乐表演。他也曾是全美管弦乐、歌剧以及芭蕾舞剧团的嘉宾指挥。

Flatt先生在美国最杰出青年交响乐团,即波特兰青年爱乐乐团和丹佛青年艺术家管弦乐团,保有自己的一席之地。他也在洛基里奇音乐中心任教,并且将会在该季度与Landes-Jugend-Sinfonie管弦乐团常驻萨尔区。

Flatt先生在加利福尼亚州大学伯克利分校取得了音乐学士荣誉学位,在印第安纳大学音乐学院获得了指挥专业硕士学位。他参与奥斯本音乐节,也在奥地利和德国有过两年的音乐学习生涯。

Patrick Kreeger 是著名的钢琴家,管风琴家及合唱指挥家。他曾经在卡耐基音乐厅,西雅图贝纳罗亚音乐厅,费城 Verizon音乐厅,纽约圣帕特里克教堂,英国彼得堡教堂,法国Musee d’Augustin 以及美国及欧洲的地方演出过。他还是康涅狄格州柴郡联合教堂音乐与管风琴部门的总监,负责合唱团,手铃和礼仪舞蹈项目。Mr. Kreeger 在2008年4月份与北卡莱罗纳州管弦乐团和指挥家威廉-亨利-科里举行了首场演出。他还在Musica Sacra 室内乐团,奇利瓦克交响乐团,SUNY–Purchase音乐学院管弦乐团,巴顿学院威尔逊管弦乐团的演出上作为嘉宾独奏演出过。他曾是美国门徒比赛,布雷肖和布鲁诺国际钢琴比赛和北卡罗来纳州管弦乐协奏比赛的一等奖获得者,获得过2009年西雅图国际钢琴比赛铜牌及肖邦奖,2009年奥古斯塔娜/路透社国际管风琴比赛一等奖。目前他正在耶鲁大学修读管风琴硕士学位,师从于Martin Jean。他在柯蒂斯音乐学院取得了管风琴学士学位,师从于Alan Morrison。与Susan Starr学习钢琴

Troy Peters是德克萨斯州立大学管弦乐研究的主任及圣安东尼奥青年管弦乐团的音乐主任。他曾指挥过俄勒冈、圣安东尼奥和佛蒙特州交响乐团,也在佛蒙特州莫扎特音乐节上担任指挥。在2009年来到德州之前,他是佛蒙特州青年管弦乐团、明德学院管弦乐团和蒙彼利埃室内管弦乐团的音乐主任。他在Daron Hagen’s Masquerade与小提琴家Jaime Laredo,大提琴家Sharon Robinson和佛蒙特州管弦乐团合作录制的全球首映中担任指挥。Peters曾经和其他独奏者一起与Midori, Edgar Meyer和Richard Stoltzman合作演奏。他的管弦乐团与摇滚音乐家Trey Anastasio(费西合唱团)的合作获得了国际声誉,埃里克特拉唱片公司曾为其发行过2张CD。Peters先生的作品曾在哥伦比亚广播公司“周日早晨”节目,全国公共广播电台周末版,交响乐杂志和纽约客上展示。

佛蒙特州州长James Douglas于2005年4月17日为嘉许他在佛蒙特州创造了“Troy Peters日”。2009年,他被授予佛蒙特州艺术委员荣誉称号。他曾获得了8项美国作曲家、作家与出版商协会奖;此外,他在超过36场全球首演中担任指挥。Peters也是一位积极的作曲家,他获得了美国文学艺术学院颁发的查尔斯-艾夫斯奖学金,该奖学金来自“遇见作曲家”协会和洛克菲勒基金会。他同时获得了柯蒂斯音乐学院和宾夕法尼亚大学的学位。作为一名多才多艺的乐器演奏家,Peters既会演奏中提琴,也会演奏男高音班卓琴,同时还曾与交响乐团合作演奏过电吉他。

4.曲目清单:列出你过去演奏过的曲目,包括独奏、管弦乐或室内乐作品,请用*标出最近一年学习的曲目)

7.电子照片:一张本人电子照片,用来产生一个照片ID。照片必须是免冠、不能佩戴眼镜且面向镜头无闭眼的正面标准照(允许有宗教信仰的头部遮盖佩戴);

报名费,课程及食宿费用共计5600美元/人(报名时按照当时中行牌价核算人民币)

①钢琴:学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通以下方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏:合唱团、管弦乐团、室内乐排练和训练、大师班、每周私人指导、理论课程、针对性训练、工作室课程、每周独奏(教员每周将选择部分参与者进行独奏表演)。

②器乐演奏:学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通以下方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏:合唱团、管弦乐团、室内乐排练和训练、大师班、每周私人指导、理论课程、针对性训练、工作室课程、每周独奏(教员每周将选择部分参与者进行独奏表演)。同时,我们鼓励器乐演奏的学生们参与到其他活动中去,比如管弦乐团或者乐器演奏,他们可以练习钢琴,也可以参加合唱团表演。

③打击乐器演奏:学生可以亲身体验音乐学院的生活方式,在紧密的日程安排下和同龄人一起演奏合作,每一天都将充满挑战,夏令营将会为参与者提供各种支持性的学习环境。三周的课程以名师个性化教学为特色,学生可以通以下方式和其他参与者或者柯蒂斯的学生们一起排练演奏:合唱团、管弦乐团、室内乐排练和训练、大师班、每周私人指导、理论课程、针对性训练、工作室课程、每周独奏(教员每周将选择部分参与者进行独奏表演)。

④作曲:每天都会有一场研讨课程,主要就过去和将来的作曲进行讨论;演奏家会给出自己有关乐器作曲的建议;还可以交流其他目前作曲家们普遍遇到的问题,比如比赛、出版等;每周的私课,参与者将有机会听到正在创作中的作品演奏;专门服务于该夏令营的柯蒂斯音乐家将会演奏参与者的一部作品,并录制视频。

⑤指挥:指挥专业学生可以从每天的研讨课程、周课程以及和器乐老师合作的过程中学习新的知识技能。课程将给参与者指挥一场音乐会的机会,音乐会将由老师、校友以及柯蒂斯在读学生呈现;指挥研讨会将主要讨论本周执教指挥家曾经最棒的演出经历以及乐谱分析学习;一周两次的私人课程,学生将有机会和三名不同的老师学习;提供指挥的机会,并且将会获得演出录制视频;

夏令营参与者将居住在柯蒂斯音乐学院校园内的仑费斯特公寓楼,位于洋槐街1616号,楼内设施:一个餐厅、配备有施坦威钢琴以及录音电脑技术设备的教室和录音室、会议室、暑假期间可以容纳至多一百人的套房,配备有家具、中央空调、无线、残疾人通道、花园露台(位于5楼)、一个大排练区。

整栋楼设有全天的安保设施和监控,主办方给夏令营的学生提供宿舍楼的专梯,每间房都配备有标准的钥匙。在夏令营期间,学校禁止外客进入,男女分住。

楼内的五层到九层为居住区,每层有若干套房,每间房有四个卧室,并带有两个设备完善的浴室。根据房间大小不同,每间卧室至多可居住两人,卧室设施:加长双人床、衣柜、写字台、椅子、多屉橱柜、独立门锁。

套房家具配置:客厅(沙发、咖啡台以及软椅)、大衣柜、冰箱、独立温度控制。

其他设施:五楼提供一些生活配套设施包括:一个宽敞的学生休息区,带有沙发、软椅以及一台大屏幕的平板电视、

注:如参营者的陪同人员需要申请签证,每人须另付14000元/人 服务费用(不包括食宿费);服务费用不包括护照、公证费、认证费及其他涉及第三方费用。

1.我们提供的每个国际项目对各地区申请都有报名人数限制,请尽早联系我们,提前了解参加相关项目的条件;

2.请不要在报名截止日报名,由于时差和提交材料时间的限制,请您于报名截止日前的5—10个工作日报名,确保顺利报名;

3.由于我们的国际项目有着严格的流程和要求,请您务必确认所提供材料的真实准确性,以免组委会做出不利于参营者的决定;

3.我们拥有丰富的出国安排经验,为你提供最为安全,便捷,省心的行程计划;

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